表現好水粉靜物畫中色彩的關系很關鍵，這中間有很多的技巧，同時也是一個值得反復推敲和深思的問題。
良好的色彩的表現與前期的調色密不可分。這就要求考生能夠對于顏料的各自特點和彼此混合的效果有著深切的了解。只有這樣，在調色的過程之中，才不會手忙腳亂。在具體的考試中，不妨把各種冷暖色調的調和關系把握好，以備不時之需。
對于不同色相的顏色混合在一起，一定要避免出現均衡的情況，要做到有主有次，突出重點。灰色和白色作為水粉畫中常常出現的兩種顏色，調好它們，能夠體現出一個考生的基本功。一般來說，在調配這兩種顏色過程之中，灰色應該著重突顯出微妙雅致的感覺，白色則要控制好量，避免出現太“粉”和太“灰”的狀況。
其次，色彩靜物畫中的用筆也是很關鍵的。用筆大膽和果斷是水粉畫中推薦的技法，猶猶豫豫和對于細節的過多刻畫反而會適得其反。一些特殊的諸如噴水法之類的技法運用到水粉畫中，有的時候會起到意想不到的效果，這個要求我們考生平時多做總結。留白也是用筆上推薦的一種技法，這種空白和周圍的背景形成的微妙關系，能夠創作出幾分俏皮和靈動的感覺；水粉畫中的干濕問題也是不可避免要面對的。干濕方面的一般規律是水粉的顏色在濕和干之間的顏色最深，干了之后變淡而濕的時候較深。掌握好這點能夠幫助很好地掌握水粉畫色彩的變化。
更多信息請查看美術高考培訓網
公眾號
事業單位
當前位置：
公考類
招聘類
各類考試
